
En nuestro último articulo, hablamos de una exposición muy especial de tapices del Renacimiento italiano que actualmente está teniendo lugar en Palazzo Vecchio en Florencia.
Sin embargo, en realidad hay una segunda exposición única que se encuentra en esa gran institución florentina en este momento, que es en realidad bastante diferente. De hecho, se podría decir que es todo lo contrario.
Mientras los tapices representan el pináculo de la artesanía y del diseño en el pasado y el trabajo de los maestros europeos, esta nueva exposición se caracteriza por ser un ejemplo de obras de arte de un gran maestro estadounidense del presente.
Situado junto a la copia de David fuera en la entrada del edificio, se encuentra Plutón y Proserpina de Jeff Koons. Sea rápido en encontrar una villa con internet en Florencia, ¡para que pueda ver esta obra maestra contemporánea en los inesperados alrededores de la personificación del Renacimiento Italiano!
Sin embargo, en realidad hay una segunda exposición única que se encuentra en esa gran institución florentina en este momento, que es en realidad bastante diferente. De hecho, se podría decir que es todo lo contrario.
Mientras los tapices representan el pináculo de la artesanía y del diseño en el pasado y el trabajo de los maestros europeos, esta nueva exposición se caracteriza por ser un ejemplo de obras de arte de un gran maestro estadounidense del presente.
Situado junto a la copia de David fuera en la entrada del edificio, se encuentra Plutón y Proserpina de Jeff Koons. Sea rápido en encontrar una villa con internet en Florencia, ¡para que pueda ver esta obra maestra contemporánea en los inesperados alrededores de la personificación del Renacimiento Italiano!

Por primera vez en 500 años, una gran estatua se ha colocado fuera del Palazzo Vecchio. Con palacios Renacentistas alrededor, con la copia del David cerca y las impresionantes esculturas de la Loggia dei Lanzi a la vista, este trabajo muy contemporáneo entra en un diálogo con el pasado. Es obvio que no es del pasado, pero, al mismo tiempo, muestra el conocimiento de lo que ha habido antes. Tres metros de alto y hecho de acero inoxidable en cromo dorado pulido, se diferencia físicamente de su entorno ya que está hecho de algo que sólo es posible producir en las últimas décadas. Sin embargo, también se hace eco físicamente con el pasado con una imagen que no es diferente a la de la Violación de las Sabinas de Giambologna (en la cercana Loggia dei Lanzi) y con el Genio de la Victoria de Miguel Ángel (en el Salone dei Cinquecento).

En el interior del Palacio, en la Sala dei Gigli (o "Salón de los lirios") hay otra obra de Koons, el Balón de la Mirada (Fauno Barberini), que es parte de una serie de esculturas hechas con moldes de yeso segun las famosas estatuas Grecorromanas. Para esto, Koons ha añadido una bola de espejo colocada en una posición precaria, transformándolo en algo nuevo, lo que refleja el pasado y distorsionandolo de manera que lo miremos de nuevo. La bola de espejo lanza la mirada del espectador hacia atrás y lejos del objeto en cuestión, lo que nos involucra en el trabajo y el desalentador consumo pasivo de arte.
Koons, que recibió las llaves de la ciudad de Florencia, es uno de los artistas que participan en el proyecto "En Florencia", un ambicioso programa que mostrará los principales artistas de hoy en día tratando los espacios y las obras del Renacimiento. La exposición explora la relación entre la belleza provocada por las obras del brillante artista estadounidense y obras maestras intemporales. Destaca el cambio y el progreso en el arte, pero también subraya las similitudes; Koons hace referencia a obras del pasado que lo rodean, como también lo hicieron esos artistas, que copiaron de la antigüedad y de sus predecesores.
Koons, que recibió las llaves de la ciudad de Florencia, es uno de los artistas que participan en el proyecto "En Florencia", un ambicioso programa que mostrará los principales artistas de hoy en día tratando los espacios y las obras del Renacimiento. La exposición explora la relación entre la belleza provocada por las obras del brillante artista estadounidense y obras maestras intemporales. Destaca el cambio y el progreso en el arte, pero también subraya las similitudes; Koons hace referencia a obras del pasado que lo rodean, como también lo hicieron esos artistas, que copiaron de la antigüedad y de sus predecesores.
Fuente de publicación
Foto 1: Jameson Fink / CC BY 2.0;
Foto 2: David Shankbone / CC BY 3.0
Foto 1: Jameson Fink / CC BY 2.0;
Foto 2: David Shankbone / CC BY 3.0